Gainsbourg是一个样貌丑陋的男人，但是却被世界上最美的女人热爱；他是一个害羞的男人却一生站在聚光灯下；他是个顽皮的家伙，非常深刻地了解该如何激怒大众。他就是我们灵魂深处那一缕行吟的忧伤，他就是我们阳光生活里不变的黑色幽默。


叛逆的反面

也许是法国这片土地上的河流、葡萄酒、烟草和爱好诗歌的贵族，让中世纪早期最著名的行吟骑士出现在这里，也让一个具有非凡天才的年轻人继承了这份产业。Serge Gainsbourg是无法仅仅用一个流行歌手来形容的，他是诗人、是作曲家、是导演、是画家、是女人的男人，男人的榜样，是嘲笑一切既定规则的混小子，又是重建新艺术领域的翩翩绅士——他是一个用绵羊柔软的卷毛包裹住的野狼。

由于法语歌曲的特殊性，使得法语歌曲很难走出法语区。因此Serge Gainsbourg被世界上其它国家的人所认识的很大一部分原因是由于他特立独行、无所顾忌的言行，比如把马赛曲改成了Reggae，激怒了法国那些保守主义的政客；在电视谈话节目里当众点燃500法郎，就为了讽刺法国的税务政策；搂着自己未成年的14岁女儿半裸演唱“Lemon Incest”，暧昧地暗示父女乱伦……无论你说过什么样的关于他的绯闻轶事，可能他一早自己全说过了，无论时光怎样改变，他总是能让自己的名字出现在报纸头条或者让自己的脸出现在杂志封面。可是如果仅凭这些就把他定位为叛逆偶像的话，那就是误解了他做所有这一切的背后意义，也误解了他在法国艺术史上的地位。他对法国流行音乐的影响至深，作品风格涵盖了多方面，为其他歌星如Juliette Gréco、 Yves Montand、Alain Chamfort 和Vanessa Paradis等写作了超过200首歌曲，几代人都对他着迷不已。他几乎对每种音乐形式都感兴趣，并且一旦学会就无法阻止他把这种风格烙上自己天才的印记。


Serge Gainsbourg童年的经历非常复杂。他的父辈是生活在俄罗斯的犹太人，1917年俄国革命期间举家逃到了法国。他的童年受到德国纳粹占领的深刻影响。无疑这些经历造成了他性格中黑暗和玩世不恭的成分，在他的世界里几乎没有什么一定的标准，他总是能够发现周围社会中可笑值得嘲讽的一面。（他的这种态度表现在1979年的专辑Aux armes et catera内）他的父亲Ashkénaze（到法国后把名字改成了Joseph Ginzburg）是沙俄时期小有名气的钢琴演奏家、音乐家、画家，因此Serge Gainsbourg从小就受到了非常好的艺术教育——虽然与逃亡到马赛的其他俄罗斯旧贵族相似，Serge Gainsbourg的家庭在法国的日子不是那么容易，但是由于他的父亲放弃了对古典钢琴的研究而在酒吧、夜总会、甚至小酒馆里当个JAZZ钢琴手来维持全家，他童年的生活较之其他的逃亡贵族来说还算过得去。这个父亲让小Serge受到了系统的艺术训练，并在古典钢琴和吉他上花了大量的时间。Gainsbourg本人对绘画非常感兴趣，并且也非常有天赋，他曾考入国立巴黎美术学校，也算是徐悲鸿的校友。但在1958年他最终还是选择了音乐，把自己以前的画作一把烧掉了。不过他却把自己的名字从出生时候的Lucien Ginzburg改成了Serge Gainsbourg——一个他喜欢的英国画家Gainsborough的名字来作为自己的名字。


Serge Gainsbourg和 Jane Birkin照片


Serge Gainsbourg和 Jane Birkin图片


Serge Gainsbourg与演员Catherine Deneuve的照片


暮色中的黑衣骑士Serge Gainsbourg的图片

Serge Gainsbourg终身都在干一些让人意料以外的事情，在敌占区用伪造的证件和精巧的智慧来躲避追捕或被敲诈的生活总能让一个人有着对事物的不同看法。作为一个能够写出动人诗歌的男人，生活的黑暗面几乎是不可或缺的历程。男人们都嫉妒Serge Gainsbourg，因为他总能够让他所在年代里那些最美的女人甘愿被他俘虏，但是哪个男人又能够像他一样，坏的如此有才华、色情得如此诚实呢。尽管在歌词中他表现出一种对女人不甚热衷的态度，但是他那被烟草浸过的低沉嗓音总能念出让女人无法离开的词句。Jane Birkin，他的妻子之一，曾经说过：“Serge能够得到女孩，是因为他是如此聪明。” Serge个人对自己的容貌没有什么自信，他认为自己是个像毛毛虫般丑陋的男人。在他巴黎的住所中没有镜子，只有黑色从地面一直漆到天花板。可是你却能在这样一个住所外面看见容颜各不相同的女人在默默缅怀她们的男人：“我只是想站在这里默默地凝视他。”那些吸着方头雪茄，缓缓吐出浓厚烟雾的法国女人会这样告诉行人。

虽然Je t'aime... moi non plus（《我也深爱你》）这首歌从歌曲本身来说并没有什么艺术价值，但是由于这首歌和Brigitte Bardot以及Jane Birkin这两大美女联系在一起，则有了一种轰动的时尚效果。这首歌最初是Serge Gainsbourg 1968年为他的情人Brigitte Bardot写的几首歌中的一首，不过Bardot意识到这首歌的露骨表现手法可能会被禁掉，因此央求Gainsbourg不要把它收录在专辑里，他也答应如此做。但是Gainsbourg遇到了英国美女Jane Birkin，他与这位美女迅速地坠入了爱河，因此这首歌被重新录制，并让Brikin代替了Bardot。这首歌一面世就掀起了轩然大波——因为这首歌涉及了一个问题，只有性爱而没有爱情的生活。但是60-70年代正是性解放的年代，Gainsbourg只是敏锐地抓住了当时的那种不顾一切的欢爱节奏。他之后还为Jane Birkin写了另外一首歌，Soixant'neuf année érotique（《69年，情色的一年》），这首歌有着典型的Gainsbourg式的浪漫——他一直是一个非常善于利用双关语和反讽手法的人，总是用那些浪荡的表面来暗示脆弱而温柔的情感。歌词中写道：“Gainsbourg和他的庚斯博罗，乘着渡轮，从他们的床透过舷窗，看向海岸，他们将相爱度日，持续横越一整年，他们将克服所有的魔法，直到70年……他将宽恕这份轻率的爱，直到70年，69，情色的一年。”


Banbou 与 Serge Gainsbourg 的儿子Lulu Gainsbourg

一段忧伤的行吟

那种欢爱生活后的萧条之意和快活的旋律相搭配，有着典型的法国忧伤的特色。Gainsbourg本人对于语言的敏感程度让他的歌词有着完美的古典对称性，这种内在的修养和当时的YEYE风潮结合在一起，使得他写的每一首歌都能让歌手大红大紫。他为当时年仅16岁的France Gall作专辑、写歌，他为她写了4首歌，其中les Sucettes使得这位女歌手一夜红透全法，在他们的合作下，后者凭Gainsbourg量身定作的一曲Poupée de cire, poupée de son（蜡娃娃，木娃娃）获得65年欧洲流行音乐年度销量冠军。les Sucettes这首歌也是一首表面上像儿歌，其实充满暗示的歌曲，当年的France Gall并没有意识到这一点，可是这首歌却非常符合她洛丽塔的形象，长大后的France Gall后来懂得了这首歌的暗示后，拒绝唱Gainsbourg的所有歌曲。尽管有这样的那样的争议，还是有无数女歌手和女演员希望Gainsbourg能够为她们写歌——Régine拥有了Les p'tits papiers，Petula Clark拥有了La gadoue，那个时代的法国是充满了Gainsbourg旋律和诗歌的年代。

当Gainsbourg在1991年3月2日去世的时候，法国刚刚步入一个新的清晨。密特朗总统献上了自己的悼词：“他是我们的Baudelaire,我们的Apollinaire，他把歌曲提高到了艺术的高度。”法国的国旗下降了一半，为了这个放荡不羁的艺术家。人们送给他威士忌和茴香酒，以及一包Gitanes雪茄。“去问巴黎的任何一个人吧，当他们听说Gainsbourg去世时在干什么。” Nicolas Godin如是说：“人们是如此的震惊，因为他总是在那里，是我们文化的一部分。他总是在电视上干点什么疯狂的事情，他曾是一个诗人，他曾是一个朋客，而他也曾想和Whitney Houston搞一搞。”

Gainsbourg是一个样貌丑陋的男人，但是却被世界上最美的女人热爱；他是一个害羞的男人却一生站在聚光灯下；他是个顽皮的家伙，非常深刻地了解该如何激怒大众。他就是我们灵魂深处那一缕行吟的忧伤，他就是我们阳光生活里不变的黑色幽默。

人们是如此的震惊，因为他总是在那里，是我们文化的一部分。他总是在电视上干点什么疯狂的事情，他曾是一个诗人，他曾是一个朋客，而他也曾想和Whitney Houston搞一搞。